繪畫佛菩薩畫像，與工筆仕女畫截然不同，雖並非不能創作，但確有既定法則以作依據。研讀經典、探討法義與考究歷朝造像畫作，是創作佛畫重要的一環。是次展出的白描《千手觀音》，從構思到竣工，超過半年的時間，法像造型以日本奈良唐招提寺的《千手觀音立像》作參考藍本。

千手觀音造像於盛唐時代已有出現，惜傳世寥寥無幾，為探究最原始的千手觀音造型，玉鼎老師決意從現存最古老、最大的唐招提寺《千手觀音立像》入手，並向林光明教授請益，深入了解此尊逾一千二百多年歷史的立像，詳加考究其造型、手印及法器資料。淨瓶、寶螺、獨鈷杵、羂索、法輪、寶弓⋯⋯等千手之持物，各具表義；怎樣能畫出與其相合相應的法像？

「執筆畫佛像之前，必先要認識這尊佛菩薩。」玉鼎老師給學生的忠告。畫佛不是為了繪製一副漂亮的形相，重點是傳遞諸佛菩薩的精神；這是他一直堅守著的信念。

《大悲心陀羅尼經》記載，觀世音菩薩得千光王靜住如來的指導，發廣大誓願普度一切眾生，應時身上具足千手千眼；在多劫的時間裏，以無量悲心作種種示現。玉鼎老師大感讚歎：「菩薩需要多大的勇氣，才能夠發下如此的大願？要有多大的悲心才能處處顯化、隨聲救苦？」能藉筆墨呈現觀世音菩薩的大悲心與大無畏精神，何其殊勝！

玉鼎老師一直希望以諸佛菩薩的莊嚴妙相，感動觀者，導其步向虔敬修持的大道。「繪畫的心念越單純，畫出來的佛菩薩畫像就越能感動人。」他身體力行，詮釋了畫出動人法相的箇中真諦；筆下的佛菩薩畫像，清淨莊嚴、慈顏善目，極具親和感，觸動無數觀者的心靈。

執筆畫佛前，他會把自己徹徹底底的奉獻，專注誠心向諸佛菩薩祈請：「我要用我的畫用來利益眾生。」發心何其單純！目標何其堅定！畫乃心印，能否以一紙丹青傳遞佛菩薩的精神，畫師的修持與發心，至為關鍵！

常言道：「不忘初心，方得始終。」佛畫創作的路途孤獨艱辛，玉鼎老師深明不是單靠個人的信念與熱忱，便可堅持不懈的走到當下。他的言行總是流露著滿滿的感恩，感恩諸佛菩薩的加持、師長的鼓勵、父母的支持…，讓他了無罣礙地學習與創作，堅守畫佛初心！

要將佛理融入佛畫當中，傳遞佛菩薩的精神，「修行」對畫師相當重要。相對地，完成是次個展的畫作後，玉鼎老師回顧作畫時的狀態，認定了：「繪畫對我來說，是最大的修行。」

在創作過程中，無論是構圖造型、筆墨色彩，也會不斷地作出微調；各處細節，或加或減。即使畫像中某些部分畫得相當不錯，但為了呈現一種精神，亦必須把它捨掉。他強調：「捨要真的捨，完全徹底的捨掉。」取捨是佛畫創作甚為困難的一個環節，相當需要智慧。

作畫時遇上煩惱、挫折，怎樣調節不安的心？就如筆墨所呈現的與原意出現落差時，如何面對？玉鼎老師碰上這些狀況時，實踐了聖嚴法師的教誨「面對它、接受它、處理它、放下它」，即使當下如何無助、艱辛，亦以能積極的態度去解決困難；他深明要有始有終的完成所有畫作，方能圓滿。